vendredi 5 décembre 2025

Expositions

Pour fêter son 50e anniversaire d’ouverture au public, le Château de Vascœuil rend hommage à Bernard Buffet, grand artiste français de renommée internationale, décédé il y a 20 ans (1928-1999). 50 œuvres majeures... sur 50 ans de création (1947-1999) sont visibles. Un événement tant le travail de cet artiste passionné, prolifique et controversé à une époque est rarement exposé. Peintre expressionniste aux traits noirs anguleux, il a tout exploré : les natures mortes, paysages, fleurs... ; ses domaines de prédilection restent les femmes, les clowns. Au cœur du Pays de Lyons-Andelle et du Vexin Normand, à 20 km de Rouen, le château de Vascœuil, demeure classée aujourd’hui Centre d’Art, présente d’importantes expositions d’artistes. Le château est labellisé Maison des Illustres avec le souvenir de l’historien Jules Michelet (1798-1874) qui y vécut. À visiter aussi : le beau colombier du 17e et dans le parc et le jardin à la française de 1774, une exceptionnelle collection de plus de 60 œuvres d’artistes majeurs du XXe : Braque, Cocteau, Dali, Chemiakin, Vasarely... Bernard Buffet au Château...

Voyage vers Mars


Découvrir la science de l’air, 
de l’espace et ses métiers. L’Atrium, ex pôle régional des savoirs devient l’Espace régional de découverte scientifique et technique de Normandie. Un espace de 1000m2 propose une exposition sur l’espace et l’aérospatiale avec des maquettes en taille réelle de rovers martiens, un espace vidéo, un espace enfant qui promet une visite interactive et fascinante. 15 associations y demeurent : Cité des métiers de Normandie, Agence régionale de l’environnement, Normandie Images, Normandie Livre et Lecture, Promotion Santé Normandie, Journal Globules... Science Action Normandie anime le lieu dédié à la diffusion des connaissances et à la découverte des métiers auprès de tous les établissements scolaires et de tous les normands. L’Atrium. 115 Boulevard de L’Europe. Voyage vers Mars, à voir jusqu’en octobre.
Anima(ex)Musica : Bestiaire utopique Elbeuf. 76 Fabrique des Savoirs. Quel lien peut-on imaginer entre certains animaux infiniment petits et un violon, un piano ou un balafon ? Le collectif Tout reste à faire invente des créatures à partir de pièces d’instruments de musique hors d’usage ou en voie de disparition. Principalement inspirées des arthropodes, animaux dotés d’appendices articulés comme le scarabée, ces créations sont rendues mobiles et animées en fonction de leur anatomie et des assemblages réalisés. En confrontant deux invisibilités, celle des insectes en raison de leur petitesse et celle de la mécanique cachée des instruments de musique, les artistes font appel à notre imaginaire pour deviner de quel animal parle-t-on et de quel instrument s’agit-il ? Le projet développé par ANIMA(EX)MUSICA crée ainsi des ponts entre les champs au demeurant fort éloignés, des arts plastiques, de l’entomologie et de la musique. Des visites d’ateliers sont prévues les jeudi 14 mars à 15h & 17h, le vendredi 15 mars à 14h et le samedi 16 à 15h et 17h en présence des artistes...

À l’aventure

Edouard Riou, illustrateur de Jules Verne Havrais, il monte à Paris grâce à une bourse et à l’âge de 22 ans, devient peintre et caricaturiste pour le Journal pour rire.  Graveur sur bois, il est pendant 30 ans le dessinateur et chroniqueur du Monde illustré et du journal Le Tour du monde et il déploie son talent dans l’illustration de récits de voyage. Il y évoque les explorateurs, les mondes imaginaires, les fleuves indomptables, les animaux féroces… Dans les années 1860 il devient le premier illustrateur des œuvres de Jules Verne : Cinq semaines en ballon,Voyage au centre de la terre, Les Enfants du capitaine Grant, les premières planches de Vingt mille lieues sous les mers. Il illustre aussi les grands romans du XIXe : Le Comte de Monte-Cristo, Ivanhoé de Walter Scott, des œuvres de Victor Hugo. Grâce à son imaginaire fécond -5 000 dessins- , il dessine des animaux des abysses qu’il n’a jamais vus, comme des paysages qu’il n’a jamais contemplés. Hommage ! Le Havre : Bibliothèque Armand Salacrou > 27.4 Conférence...

Retour du vaste monde

Le Havre - La bande des havrais, 11 artistes locaux, plasticiens, peintres, musiciens, graphistes, vidéastes, chorégraphes, dessinateurs...sont partis en résidence à l’étranger vers des destinations aussi variées que Brasilia, Tokyo, Montréal, Liverpool ou Détroit. Le 23 février, de retour à leur port d’attache ils rapportent des créations, des histoires, des aventures, leur expérience du vaste monde. La ville célèbre ses ambassadeurs. Le MuMa les réunit et accueille cette exposition d’arts vivants en dynamique avec tous les publics, un voyage rythmé de rencontres, de rendez-vous, d’échanges, de concerts et de performances. Avec la bande des Havrais : Brav, Patrice Balvay, Delphine Boeschlin, Kevin Cadinot,  Laure Delamotte-Legrand, Christophe Guérin, Sébastien Jolivet, La Bazooka, Agnès Meaupré, Juliette Richards et François Trocquet. Au MuMA, du 23 février au 14 avril 2019. Musée d’art moderne André Malraux - MuMa 2 boulevard Clemenceau. Le Havre Tél : 02 35 19 62 62 Le site : http://www.muma-lehavre.fr/

La Hiérarchie des genres

Lisieux - Le Musée d'Art et d'Histoire sort de belles pièces de ses réserves et ouvre sa galerie des beaux-arts ! Un rendez-vous pour découvrir des œuvres peu connues et ainsi traverser l'histoire de la hiérarchie des genres. La division de la peinture et de la sculpture en genres s’élabore dès la Renaissance et elle est instaurée en France par l’Académie Royale de peinture et de sculpture au XVIIe siècle. On classifie les genres dits nobles : la peinture d’histoire, le portrait et les genres dits petits : la vie quotidienne, la nature morte, les paysages...Cela disparaitra à la fin du XIXe. Pour cette première ce sont 22 peintures de cette période sont sorties du fonds Beaux-Arts de la collection du Musée d’Art et d’Histoire de la ville. Des natures mortes, aux paysages jusqu’à la représentation humaine, forme suprême. Un événement qui reviendra chaque année présenter les collections peu connues ou peu vues du musée autour d’un thème. La Galerie des Beaux-Arts #1 : La hiérarchie des genres, du 4 janvier au 24 avril 2019....
Le Havre - Le Tetris et le Festival Pharenheit présentent une installation : Frames de Nicolas Clauss. Nicolas Clauss filme des habitants du Mans, dans la tenue vestimentaire de leur choix. Ils ne sont ni des professionnels de la danse ni du théâtre. L’artiste concentre toute son attention sur les mouvements produits, non définis au préalable bien qu’orientés par le confinement. Des mouvements du corps, désormais réifié, sont détournés et manipulés pour être ralentis ou fractionnés, puis répétés : déplacement oscillatoire d’un bras, d’un pied, d’un bassin, de gauche à droite, de droite à gauche. Frames, terme qui signifie à la fois « cadres », « images » d’une séquence filmée ou encore « silhouettes », est une œuvre vidéo présentant des individus recroquevillés et contraints par la dimension des boîtes à l’intérieur desquelles ils évoluent. Les boîtes, huit caisses de bois assemblées verticalement et horizontalement pour former une pyramide, contiennent un corps isolé. Pris individuellement le corps interprète sa propre partition de gestes, considéré au sein d’un ensemble, il participe à une sorte de pièce chorégraphiée. Production : Les Quinconces-L’Espal, scène nationale du Mans, avec...

Picasso à Saint-Lô

La ville de Saint-Lô dans le cadre du dispositif Culture près de vous, est la seule ville retenue dans l’ouest et le nord de la France pour accueillir, en alternance et tout au long de l’année 2019, plusieurs chefs d’œuvres issus des collections nationales prêtés pour l’occasion au musée de Saint-Lô. Jusqu'au 17 mars 2019, le musée des beaux-arts accueille un premier chef-d’œuvre de Pablo Picasso, prêté exceptionnellement par le musée national Picasso de Paris. Haute de 97 cm et large de 130 cm, Nature morte à la lampe, une huile sur toile emblématique de la carrière du célèbre artiste espagnol, alors installé en France, fut réalisée le 2 décembre 1936. À voir au Musée de Saint-Lô.
Yvré-l'Évêque/Le Mans. Le Département de la Sarthe célèbre le duo le plus british de la bande dessinée franco-belge Blake et Mortimer. L'exposition présente des planches originales, des crayonnés ou des croquis, ainsi que des objets parfois insolites… et bien d’autres surprises ! Évoquer Blake et Mortimer, c’est replonger dans l’œuvre de son génial créateur Edgar Pierre Jacobs, qui fixe dès les premières publications (en 1946), l’ensemble des codes graphiques, thèmes de prédilection... Ah ! la Marque  Jaune, le secret de l'Espadon, S.O.S. Métèores... Rendez-vous à l’Abbaye Royale de l’Épau le 25 novembre à 14h30 pour une rencontre avec les auteurs d'aujourd'hui suivie d’une exposition inédite. La sortie du dernier album des aventures de Blake et Mortimer :  La vallée des immortels (tome 1) est l’occasion de revenir sur le succès d’une série à part dans le « 9e art » et de percer quelques-uns de ses mystères… Les nouveaux albums, produits à partir de 1996 sur la base de collaborations entre plusieurs scénaristes et dessinateurs, s’inscrivent dans cet héritage, tout en développant...

Michael Jackson

Paris. Du 23 novembre 2018 au 14 février 2019, le Grand Palais accueille l'exposition Michael Jackson : On the wall qui explore l’impact culturel de la personnalité et de l’œuvre de Michael Jackson dans le champ de l’art contemporain des années 1980 à aujourd’hui. Autour de cette expo, des initiatives comme From Black to White, le roman graphique de Stéphane Louis et Clément Baloup ! The Pitch : Curtis grandit à Harlem avec sa famille dans l’Amérique noire des années 1970. Dans ce coin ravagé de New York rien n’est donné, tout se gagne durement ou s’acquiert violemment. Fasciné par Michael Jackson, Curtis développe un don pour la danse qui l’amène bientôt à considérer une autre vie. Mais la star peut-elle rester son modèle ? Stéphane Louis & Clément Baloup Steinkis édition 120 pages - 18 € En librairie depuis le 31 octobre