Expositions

Mon Arbre

Pendant cette période de confinement, Raymond Depardon et Claudine Nougaret partagent avec nous leur dernier film, Mon Arbre. Réalisé à l’occasion de l’exposition Nous les Arbres (2019), ce film donne la parole à celles et ceux « qui vivent auprès des arbres, les côtoient, les chérissent, les observent, plaident pour eux, les soignent, les admirent ou qui sont aussi un peu fatigués de vivre à leur côté ». La Fondation Cartier donne la parole à des artistes, botanistes, philosophes qui portent sur le monde végétal un regard émerveillé et nous révèlent la beauté et la richesse de ces grands protagonistes du monde vivant. fondationcartier.com Visuel : Le chêne de Venon, Isère, France, 2019 Photographies prises par Raymond Depardon lors du tournage du film Mon Arbre, réalisé pour l’exposition Nous les Arbres

Les impressionnistes à Trouville sur Mer

#Exposition

« Découverte » par Charles Mozin en 1825, Trouville-sur-Mer peut s’enorgueillir d’avoir vu des artistes renommés fouler ses célèbres planches et sa longue plage de sable fin, parmi lesquels bon nombre de peintres de la période Impressionniste. Les années 1860 sont des années de faste et de luxe dans la cité balnéaire, où le Tout-Paris vient en villégiature. C'est à cette époque qu'une nouvelle génération de peintres prend le relais des précurseurs qu'étaient Isabey, Huet ou Mozin, dont le plus significatif est sans doute Eugène Boudin. Le quai, la Touques, les jetées sont parmi ses sujets. Mais ce sont ses vues de la mer avec les élégantes en villégiature qui font son succès. Succédant à Charles Mozin, qui fut le témoin de la naissance de Trouville comme ville balnéaire, Eugène Boudin devient le peintre de la station que l'on surnomme désormais « la Reine des plages » . En 1865 Gustave Courbet se rend à Trouville pour la première fois. Décidé à n'y rester que quelques jours, le succès de ses peintures...

Un(e) artiste, un jour

#Art contemporain, #Exposition, #Patrimoine

Chaque jour, Art Absolument vous propose de regarder par la fenêtre qu'un artiste a ouverte pour nous sur son travail en cours, réalisé dans le confinement de son atelier. Une œuvre, un(e) artiste, un jour  : mercredi 1 avril 2020. François Réau. François Réau, né 1978 à Niort. Vit et travaille à Paris "Un jardin médicinal, ou jardin de simples - appelé en latin hortus medicus -, est un lieu où l'on cultive particulièrement des plantes aux vertus médicinales appelées également simples ou plantes officinales. J'ai débuté quelques dessins de fleurs ou de plantes médicinales fin 2019 au moment ou le COVID-19 à fait son apparition en Chine. Puis j'ai décidé de poursuivre cette série de manière quotidienne avec le début du confinement instauré en France. Dans mon travail plastique j'ai toujours était intéressé par les fleurs et les plantes, que ce soit pour leurs attraits symboliques, historiques ou biologiques. En 2018 j'avais déjà eu l'occasion de travailler sur cette thématique avec le Musée Saint Roch de Issoudun, ou comment faire l’écho d’une...

Instantané

#Art contemporain

Visuel : Instantané #14 / Guillaume Janot © Adagp 2019 Résidence artistique de territoire 2019-2020  "Instantané" est un rendez-vous (presque) hebdomadaire  sous forme d’une ou plusieurs photographies réalisées par Guillaume Janot  au cours de ses différents séjours à Château-Gontier.    Envoyé par Le Carré  Scène nationale - Centre d'art contemporain d'intérêt national du Pays de Château-Gontier.

Hundertwasser

#Architecture, #Environnement, #Visite

Hundertwasser, le précurseur. Peintre et architecte Friedensreich Hundertwasser a été l’un des premiers à mêler art et écologie. Rejetant toute tradition des dessins architecturaux, il choisit des lignes courbes, des couleurs vives et il invente le procédé des toilettes sèches, construit les premiers toits végétalisés… en se définissant comme un «guérisseur de maison». Son travail met en avant l’effet de cycle que l’on reconnait aujourd’hui partout dans les formes nouvelles de l’économie circulaire. On lui doit des résidences, usines, des maisons enterrées et autres tours comme sorties d’un rêve enfantin... Un artiste unique, une œuvre à revisiter ou à découvrir tant elle fait écho aux projets d’habitat, de constructions diverses, de réhabilitation de sites ou de végétalisation qui se profilent enfin comme autant de solutions à trouver face aux grands enjeux d’un nécessaire changement. Normandie - Chantiers communs #2 jusqu'au 4 avril Le Mois de l’architecture en Normandie met en avant la relation entre les citoyens et l’architecture. Ces chantiers sont ouverts, possibles, inventifs. Découvrez-les ! Autour de son épicentre Caen -...

MuMa Visite à une donatrice

#Exposition, #Patrimoine, #Visite

Le Havre - MuMa. A l’occasion de la Journée internationale pour le droit des femmes, le musée propose un hommage à Hélène Senn-Foulds qui, par son importante donation d’œuvres, a permis au MuMa de réunir la plus importante collection impressionniste hors Paris. Le musée propose une visite des collections dédiée à sa plus grande donatrice !! Parmi elles, bien sûr Monet, Renoir, mais aussi des artistes d’autres mouvements artistiques comme Vallotton ou encore Nicolas de Staël . Toutes les oeuvres sont ainsi réunies grâce à la générosité de cette femme. Le dimanche 8 mars 2020 - à 15h et à 17h Sur présentation du billet d’entrée. (Visuel : Pierre-Auguste RENOIR (1841-1919), Portrait de Nini Lopez, 1876. Huile sur toile, 54 x 39 cm. Collection Olivier Senn. Donation Hélène Senn-Foulds, 2004 © 2013 MuMa Le Havre / David Fogel)

Simon Hantaï

#Art contemporain, #Exposition, #Patrimoine

Rouen - Musée des Beaux-Arts : Exposition Simon Hantaï, Par où on ne sait pas La salle Simon Hantaï est la première proposition issue du partenariat entre la Réunion des Musées Métropolitains et la Fondation Gandur pour l’Art. Peintes entre 1951 et 1962, les toiles rassemblées permettent de mettre en lumière la trajectoire artistique de l'artiste. Entre 2009 et 2016, douze tableaux de Simon Hantaï ont rejoint la collection beaux-arts de la Fondation Gandur pour l’Art (Genève). Cette prouesse répond à la conviction que l’artiste, bien qu’encore largement méconnu, est l’une des figures essentielles du renouveau de l’art abstrait d’après-guerre. Pour cette raison, Jean Claude Gandur s’est attaché à rassembler, en quelques années seulement, un ensemble significatif d’oeuvres capables de rendre compte de la trajectoire artistique de Simon Hantaï qu’il considère comme l’une des plus singulières et foisonnantes aventures picturales de la seconde moitié du XXe siècle. Ainsi, les toiles conservées à la Fondation, peintes entre 1951 et 1973, permettent de mettre en lumière deux décennies de la carrière de l’artiste, de...

Reynold Arnould

#Art contemporain, #Cinéma, #Conférence, #Patrimoine, #Rencontre

Le Havre - Le musée d’art moderne André Malraux (MuMa) propose de découvrir Reynold Arnould né au Havre en 1919, le premier conservateur du nouveau musée du Havre reconstruit. L’exposition Reynold Arnould et le musée du Havre (1952-1965) présentée du 07 décembre 2019 au 16 février 2020 met en regard l’œuvre d’Arnould avec ses choix d’acquisitions contemporaines pour le musée. Sur son site, le MuMa présente un espace consacré à cet artiste. Y sont développés des éléments biographiques et sa carrière artistique, ainsi que son action de conservateur et de muséographe qui a marqué durablement la politique muséale de la ville. Ce site d'infos rassemble aussi des documents d’archives inédits : catalogues d’exposition, photographies, plans de scénographie, reportages vidéo et sonores illustrant le travail de ce visionnaire ! Lien vers le site d'infos : → www.muma-lehavre.fr/reynold-arnould Autour de l’exposition Reynold Arnould, et avec le concours et la participation de Gwenaële Rot et François Vatin, spécialistes du peintre, le MuMa présente un ensemble de trois événements. → Cinéma : projection de Trafic (1971) de...

New Cherbourg Stories

#Bande Dessinée, #Création, #Evénements, #Patrimoine, #Visite

Cherbourg-en-Cotentin - New Cherbourg Stories : un événement dans le monde de la bande dessinée. Le dessinateur Romuald Reutimann et le scènariste Pierre Gabus, originaires de Cherbourg, signent le 2e tome de la série et s’inspirent avec bonheur de leur ville comme décor. Le musée Thomas Henry a proposé à Romuald Reutimann de développer l’univers graphique de la série à travers 20 grands dessins. De nombreuses scènes nous renvoient à l’histoire de la cité revue par les 2 compères qui jouent avec les lieux emblématiques et les transcendent dans l’Amérique des années 30. Entre réalité et imaginaire, le visiteur revisite la cité : Le Fort du Roule transformé en hôtel de luxe, le parc de la Fauconnière, le théâtre à l’italienne, la gare transatlantique... Des comic books, des croquis préparatoires complétent l’exposition. Une réussite ! À compter du 18.1, un jeu vidéo se décline sous forme d’espace game en réalité virtuelle et une 3e salle ouvre ses portes. Pour la Nuit de la lecture, le 18.1, dès 18h, présence des auteurs et...

Moderne Maharajah

#Architecture, #Art contemporain, #Evénements, #Patrimoine

Paris - Musée des Arts Décoratifs. Exposition : Moderne Maharajah. Un mécène des années 30. Vite … jusqu'au 12 janvier. Le Musée met à l’honneur l’extraordinaire figure du maharajah d’Indore qui donne libre cours à on goût pour les avant-gardes artistiques et décoratives en créant, en Inde, un univers moderne unique. Personnalité visionnaire du milieu culturel européen des années 1920-1930, il est le commanditaire de la toute première construction moderniste de son pays : le palais Manik Bagh (1930-1933), témoignage de l’effervescence de la scène artistique de l’époque. L’exposition met en lumière l’univers de cette demeure mythique évoquant les échanges entre l’Europe et l’Inde à travers la personnalité singulière et fascinante d’un jeune prince et de son épouse. Présenté dans la nef du musée, ce prestigieux patrimoine rassemble plus de 500 pièces réunies pour la première fois. www.madparis.fr facebook.com/madparis